通知

为进一步提升师生海洋意识，丰富校园文化，秉承“不刻板，与文化潮流同行”的活动宗旨，学校于年下半年开展了以“这片海更蓝”为主题的校园影评大赛。本次活动共征集到影评作品七十余篇，经专家评审，产生了一等奖2名，二等奖5名，三等奖8名，纪念奖15名，最佳组织奖1名，具体名单如下：

一等奖：张淑娇王泽莹

二等奖：翁贺文汪境境陈昕妍唐佳余牵盈

三等奖：包张凯李洁周权娄晓敏祝建乐沃莹莹蔡晓玲项寒宁

纪念奖：姚盛霞陈晓琪史哲航金玲芝黄佳应菲菲金铖锟冯旖孙露露蓝元红邱娉婷俞启明朱春霞杨意馨徐霜悦

最佳组织奖：东海科学技术学院

（黑色加粗均为东科学子）

注意：

1、参与此次“这片海更蓝”文章投稿的同学都将获得适当德育分，获奖同学的奖状奖品将另行通知时间。

2、接下来学校将在校报上开设“蓝色影评征文”专栏，遴选优秀获奖影评刊登并发放稿酬，同时推荐优秀作品在“海之声”广播站“第三放映室”栏目播出。

3、联系人

余同学：/。

海的蓝，

如你眼中映出的那一抹亮色。

可是，海那么远，

我要到哪里去寻你？

不用寻

我就在这儿

接下来是

满满才华的东科学子的showtime

汪境境

下辈子还能遇见你

——《泰塔尼克号》影评

“Youjump,Ijump”这句经典台词想必大家耳熟能详吧！一听到这句话，Jack和Rose的那份坚贞不渝的爱情场景便会一幕幕展现开来。这部电影在年简直是非同凡响，从那年开始，泰坦尼克号的事迹开始广为传颂。导演詹姆斯·卡麦隆以泰坦尼克号沉船灾难为背景逼真地描绘出了男女之间无与伦比的爱情。电影的开片场是以沉入多年的泰坦尼克号为背景，现代的商人正在勘探这个沉入海底的秘密。当这个秘密被揭开以后，我们的女主角Rose登场，但这个Rose已不再是昔日花容月貌的上层阶级小姐，如今的她已头发花白，岁月的皱纹爬满了她的脸颊，乍一眼看到，显得颇具沧桑和忧郁。但是没有人知道，在她过去的日子的里，她经历了什么，也许她只能活在曾经的记忆里。

画面开始于Rose那饱含故事的深陷着的双眼，电影开始展现出泰坦尼克号初建时正在迎接乘客准备开启它的首次航行之旅的场景。所有的人（上流社会，中层阶级，下层阶级）都纷纷踏上了这艘堪称奇迹的巨轮，所有的人都沉浸在此刻登船的喜悦中，这些人从不曾想到这将是他们的毕生之旅。此时，我们的男主角Jack出现了，一个嘴里叼着烟，满头金发的青年人，以赌博的方式赢得了一张让他遇上自己幸福的船票，也就是这张船票，竟带来了一段让世人都为之感叹的凄美爱情故事。

其实，在当时那个强烈的等级观念的社会风气中，Jack这一类下层阶级是绝对不会与Rose这一类上流人士相处于同一个地方的，更不会有彼此擦出火花的希望。然而事情总是那么富有戏剧性，两人相遇了，相遇的地点在泰坦尼克号的甲板上，女主角因为受不了上层社会中的虚伪与做作想以跳海来结束自己的生命，幸而被Jack及时挽救。他带她去了一个新世界，在那里，没有利益勾心的谈话，有的只是自由，愉悦和无拘无束，以及人与人之间最真挚美好的情感。当Rose的心被Jack彻底打开后，两人爱情的火花便愈演愈烈。这种火花后来引起Rose母亲的注意甚至她未婚夫的阻挠，但这并没有阻断两人之间的感情，这反而更让他们决定厮守终身！

电影最经典之处莫过于男女主角在泰坦尼克号甲板上的那一幕。在那个黄昏的傍晚就Jack和Rose一起站在泰坦尼克号的船头，应对着徐徐而来的晚风和落日，仿佛全世界只有他们两人，他们彼此心贴心，一起感受驰骋在海洋的欢畅，一起忘情的拥吻！我想这种感觉也只会存在于他们两人的海洋中。

爱情是美妙的，但是现实却是残酷的，大海的神秘却总是叫人猝不及防。正当泰坦尼克号在满足船长的欲望加速前进时，本以为可以创造历史记录刊登头条之时，一座冰山的出现彻底颠覆了整个剧情。尽管方向调整的很及时，但是船尾还是被撞到了，这一次碰撞很是深刻地反映了人类文明与海洋文明之间的矛盾：人类不可能征服海洋，海洋永远是无法捉摸透的。在我看来，这个撞击不仅仅是船长的经验主义和泰坦尼克号造船工程师的失误，更多的是反映了人类不能亵渎海洋的问题。

镜头再一次推进，船上的人们开始仓皇害怕了，经历了种种羁绊后的Jack和Rose，再度面临生与死的考验。在一次次拥挤的人群中，Jack始终守护着Rose，Rose本可以乘坐备用船逃离这所有的一切，但是她对Jack的爱却让她舍弃了一切，她只求重新回到Jack的怀抱。这让我很感动，真正的爱情难道不就是挚死也要相互厮守在一起吗？伟大的人类爱情是什么东西都无法取代的，因为这份厚重的爱已经超越了生死，哪怕只有一秒，我也要与你相守。电影里还有这样几个画面也让我刻骨铭心：依偎在床上的一对老人，对望着，也许他们正在回忆这一起走过的岁月；一位母亲拍着两孩子的背，说着故事，哄着他们沉沉睡去，也许在梦中，他们会梦到玩具，糖果，一起玩的伙伴，而不是死亡与恐惧；另外，很多为贵族拉琴的小提琴手们在面临灾难之时，并未显露出丝毫的慌张与焦虑，选取忠于艺术，用美妙的天籁之音作为终结个体的终点，在生与死的艰难跨越面前，这样一群可爱而坚忍的人们，选取了又另一种纯粹而充满分量的方式活过，那即是对艺术的执着，对精神的守候！

我含着眼泪继续欣赏，泰坦尼克号终于在海水的灌输与推压下慢慢地消失在了偌大个大西洋海水之中。无数的人在海水中挣扎，他们希望备用船上的人们会回头来拯救他们，但是事实却不是这样，这些备用船上的人们大都自私的溜走了，这让我很是寒心，难道面对生死人心竟如此冷漠？此时的Jack和Rose也在海水中冻得瑟瑟发抖，本以为他们俩都会凭着爱情的力量存货下来，但是电影的结局却是不尽人意，Jack守护着Rose,安静地在海水中睡着了，但他的那句“这辈子最幸运的事就是赢得了那张船票然后遇见了你”却令我难以忘怀。这张船票邂逅了一段美好的爱情，虽然结局并不圆满，但是Jack对Rose的爱情已经被海洋见证。我们的女主角Rose凭借着遵守Jack诺言的信念，最终幸运的存活了。场面又定格在从海水中被拯救回来的Rose的呆滞眼神中，这种眼神是疲惫的，是痛苦的，因为她承受了太多，失去了太多，连Jack也永远地只存活于她自己的记忆中了。

整部电影之中一直有一个线索贯穿其中，那边是“海洋之心”这根项链，它象征着Jack和Rose之间无比浓厚的爱情，这个浪漫的无比神圣的爱情是多么感人肺腑，这是一种以生命去延续爱情的力量。年老的Rose最终将“海洋之心”扔入了大海之中，这是一个正确的选择，这预示着自己与Jack永远会在海洋的环抱中享受属于他们两个人的美妙时光，因为这一切的一切，都会在Rose的梦里重新上演。如果下辈子还能遇见你，我会不顾一切地去创造机会，为的就是能再度邂逅你。船永远地投入了大海之中，但是Jack和Rose的爱却一直在大西洋上熠熠生辉，我想，这部电影的最成功之处便是将这个爱情故事深深扎入了每一个观众的心，引起所有人的共鸣，让我们所有人都跪倒在了神圣的爱情脚下。

最美不过一刹流星，我在你的航程上，你却只活在我的记忆里，想必这就是我对于这部电影最独到的建树，也是我看了这部电影三遍后最真切的感受。

陈昕妍

《精神的囚牢，海上乌托邦》

——评《海上钢琴师》

《海上钢琴师》是由朱塞佩·托纳托雷执导，改编自亚历山卓·巴利科年的剧场文本《：独白》。影片讲述了海上钢琴师在海上一艘远洋轮船上的传奇一生。将Virginian号轮船当作全部的世界，他不愿上岸，他认为邮轮是他永远的归宿。实际上，他不过是画地为牢，永远的住进了乌托邦。

终其一生，在我看来是可悲的，从被遗弃那一刻到同邮轮一起死亡那一刻，他自始自终都没有下过船。于他而言，船上的生活使他满足。然而，我并不苟同他的做法，在我看来，他这样一生的坚守，无非是在给自己画地为牢，在一个小小的天地，以为就是全世界，害怕外界的无边无际，他将自己锁起来，住进了自己心中的乌托邦，他觉得在邮轮上是最安心的，是可以永远不受到伤害的。可是，他这样禁锢了自己的一生，最终的结果就是和他以为的天地一同死去。

影片的叙事采用回忆式，现实和回忆交叉转换，有效的压缩了影片故事的时长，使得结构更加紧密。在剪辑手法上来说，最值得一提的便是斗琴的那个片段，发怒后，在第三个回合用双手弹奏了一首四手联弹的曲子，这段的剪辑可以说是出神入化，和音乐的节奏点完美的融合在了一起。影片的节奏掌控的很好，张弛有度，并且通过马克斯·托尼的口将整个故事叙述出来，带动观众的情绪，并且设置了一定的悬念。其次电影的另一大特色也就在于音乐配乐方面，配乐与影片节奏保持了同步，包括的钢琴演奏也与的心境相契合，不会给观众违和感，这是影片最值得表扬的地方。

在人物塑造这方面，可以说的人物形象是十分的鲜活了。蒂姆罗斯的演绎十分的到位，是一个极其与众不同的人，对于外界的抗拒是强烈的，对于音乐的感受是灵活的，对于情感的表达是直接的。他的与众不同也因此造就了他传奇的一生，当然，也是因为他独一无二的世界观导致了他一生的画地为牢，一生与海洋和邮轮为伴。其次吸引到我的是那个收养的黑人水手，他的善良驱使他愿意抚养长大，哪怕他自己只是一个低等的水手，干着下等的工作。他的举动让他的形象高大起来，给影片增加了一份温暖。

对于的做法到底对不对，其实说法不一，然而对于我而言，我会更加倾向于他的做法是一种逃避，是一种对现实生活的逃避，他的内心拒绝接受外界现实的生活，他认为邮轮上的生活是理想之中的生活，然而每个人都知道一辈子待在海上是不现实的，我想他自己内心也应该很清楚，可是他依旧选择一辈子待在船上。其实影片也就折射了现实中许多人在自己的一方天地里画地为牢，认为外界无边无际，只有待在自己的小小的天地是最安全的，最终心就死在了自己的认为的天地中。

每一个人都有选择自己生活的权利，可是请千万不要画地为牢，活在了自以为的乌托邦中，不然结果就是和乌托邦一同死去。

唐佳

奢华背后的残酷

——观《泰坦尼克号》有感

雾里看花，花非花，雾非雾。那些最为华贵，最为美丽的事物，包裹住了最为黑暗的欲望，隐藏在深夜大海里人性的悲凉。

《泰坦尼克号》的主线是一个悲伤而又缠绵悱恻的爱情故事，但是经典往往带有更多的现实意义。一个世纪的故事，影射了一个时代的社会景象。

华美的服饰，金光璀璨的装饰品，纸醉金迷中无趣空洞的言谈。这些都是影片一开始所塑造出来的贵妇人们的形象，她们仿佛一个模子里印出来，虚荣和自命不凡的心占据了一切空间。她们习惯于粉饰太平，高高在上的神态，喋喋不休不肯让步的姿态，或许是真的有所倚仗，或许仅仅只是为了让自己不暴露而做出的表相。

当暴发户布朗夫人出现在她们的面前，她们端着一张完美的笑容，与她亲切的交谈，好像十分要好的闺中密友，然而事实上，她们却在隐秘的角落里，对她不屑一顾，露出轻蔑的神情。她们看中于布朗夫人的钱财，却又虚伪的装饰自己的贪婪，然而，除了自欺欺人，又能有何作为呢？

布朗夫人对杰克说：记住，他们都拜金，只要你假装自己有一座金山，就能融入他们的圈子。可见布朗夫人对于上流社会看的有多么的透彻，在贪婪和虚荣面前，金钱显得尤为重要。当杰克假装自己是一位富人，并且在布朗夫人的帮助下，成功的瞒住了宴会厅里的贵妇人们，他的一切都是顺利的，人们或许仍会对他有所怀疑，但是表面上还是保持了基本的礼仪，直至最后他的身份被揭穿。当一个街头画家混入了上流社会的船舶里，最开始幸运赢得的船票仿佛带来了更多的不幸。因为他的身份，让他的出现成为了贵妇人眼中的笑话，他开始变成她们餐桌上陶侃的对象，罗丝的母亲残酷的讽刺他的身份，用无比凉薄的话风轻云淡的，优雅的对杰克说，"下等舱怎么样，听说那里不错。"之后，更是直接调侃："你四处周游的钱是哪儿来的？"她们用尽心思的挖苦别人，享受着高人一等的优越感，这些所能反馈给她们的极大的虚荣感，这让她们得到了心灵上的满足。

而这些，让保持着善良和正直的布朗夫人所失望，她知道自己永远只能游离在上流社会的边缘，因为她不想变成那样的人，也不愿放弃自己的一切，所能做的，也就是让自己不被他们同化。影片中，布朗夫人一次次的帮助杰克，或许，也是一种同病相怜吧！她从不曾真正的获得上流社会的认可。

有些人不屑于上流社会的认可，有些人却想要上流社会的认可，还有些人，想要逃离上流社会的束缚。

如果说布朗夫人是第一类人，那么船长等人就是第二类人，而罗丝就是那想要自由的第三类人。

泰坦尼克号为什么会沉入大海。是因为撞上了冰山，但是为什么会撞上冰山呢？因为船长坚信，他所驾驶的泰坦尼克号是一艘永远都不会沉的船，冰山无法使它停下前进的脚步。所以他平静并且加快了速度，希望能在计划的时间里，更早的到达目的地，以显示出泰坦尼克号的优秀。假如船长真的成功的到达了目的地，那么迎接他的将是鲜花掌声，而作为历史上最为豪华最为庞大的轮船的掌舵者，他必将载入史册，这是他最大的自豪和满足。然而，他被虚荣冲昏了头脑，尽管有着多年的驾驶经验，却在这一刻，忽视了大自然的力量，毁了他即将到来的荣光。他的失误不可原谅，然而他的功劳却又不能磨灭。最后，他在安排乘客进入逃生舱后，自己却拒绝穿上救生衣，或许是对自己的行为所做出的自我救赎，用死亡来换取死亡。盲目的自信最后变成无边无际的悔恨，当这一切压在老船长的身上，顷刻间扑灭了他的心火。

如果说老船长还有良知，那么那群自诩上流人士而傲慢虚荣的家伙们，就只剩下了丑恶的嘴脸。他们从一开始就蔑视杰克和布朗夫人，甚至在最后仍旧有人觉得救生艇也能分出上下等来。这种根深蒂固的思想将他们变的丑陋而自私。为了自己的虚荣心，他们不顾一切的贬低平凡人，为了自己的生命，她们抛弃挣扎在水里的丈夫。同样的，那些男人们，更是有自私的抛弃乘客，独自逃入潜水艇的白星公司大老板Ismay。更为讽刺的是，原本救生艇的数量足够所有的乘客在面对突发情况时逃亡，却被他极为狂妄的吹嘘下缩减了数量。或许不仅仅是他一人的吹嘘，好多人都跟他一样，觉得救生艇的存在是浪费甲板的空间。多么可笑的感知，假如知道最后正是这些他们觉得不需要的东西拯救了他们，他们还会嫌弃它吗？

一个没落的家族想要维持奢侈的生活，罗丝的父母只能想到将罗丝作为工具嫁给能带给他们利益的贵族子弟。然而，罗丝却像是一只鸟，迫切的想要逃离这样压抑而绝望的世界。即使将要面对更为艰难的困境。杰克的出现，带她领略了她想象中的世界，她深深地为此迷醉并且沉沦。两个人坠入爱河，许下了生死相随的誓言，到了最后，杰克用自己的生命换取了罗丝的生命。诚然杰克和罗丝的爱情感动了我，却不及那些人带给我的悲凉之感。

为什么要为了这些人愚蠢的行为而赔上一船人的性命呢？难道财富和地位真的有那么重要吗？

泼天富贵下细细的包裹着一颗看不出来颜色的心脏，虽然在跳动，却像是丧失了温度。美好的爱情对比出人性的丑恶，在有请与无情之间辗转，最后，大海埋葬一切，只剩下海风吹。

最后的场景里，罗丝回忆着一切，仿佛是回到了那时的光景，凄凉而深沉。无论多么美丽的外表，多么强大的体魄，只有灵魂是高尚的，才会是最好的存在！

娄晓敏

诗一样的灵魂

——观《海上钢琴师》有感

初看《海上钢琴师》，似乎有一种摸不清道不明的感情萦绕在心头，但内心深处却的的确确产生了极大的共鸣，他有一种奇妙的打动人心的浪漫魔力，充满了传奇色彩。

电影是通过主人公的朋友MAX的自述为开头，通过现实与过去交织，缓缓的展现了一个为世人所不知的海上钢琴师的一生。主人公被遗弃于一艘名叫弗吉尼亚号的船上，被船员Danny发现并收养，取名为“”，但养父在幼年意外死亡。不久之后，却与钢琴结下了不解之缘，展现了惊人的天赋，成为一名钢琴师。

一生都在船上，在船上生长，也在船上消亡。弗吉尼亚号船有自己固定的航线，一次又一次的往返于欧美俩地。小时候的他拥有着最简单的快乐，身边有养父的陪伴，船员的陪伴，还有那默默的无垠的美丽海洋的陪伴，再后来拥有了钢琴，拥有了音乐。这艘船带给他的记忆是美好的，而外面的世界，在那片遥远的陆地上，却充满了未知与冒险。在这里，在这片温柔的海洋的怀抱里，他演奏的音乐中流淌的每一个音符都是他的心声，无需隐藏，无需思虑，是那样的简单而又纯粹。说他有天赋也好，如果这个天赋背后所赋予的不是快乐，那么这样的天赋恐怕也会慢慢的泯灭在世俗中吧。

他纯粹的喜爱和快乐给予给他的音乐思想，他的音乐又同样将这些美好的东西回赠。我的脑海里还能清晰的忆起那天在大海上狂风的肆虐，雨点的袭击下，而他却那么兴致勃勃的驾驶他的那架钢琴随处滑动，暖暖的灯光氤氲在周围，笼罩着那个脸上洋溢着自信，又沉迷在自己的音乐世界里的国王，跳动的指尖如同舞起了一曲华尔兹，美妙的音符就这样沿着它优雅的弧线穿越时光，穿越岁月，流淌进了每一个观看他的人的心中，妥帖的收好。

也许他也迷茫过到底要不要下船，去到那陆地上看一看，在那个女孩到来的时候，这个想法越来越强烈。那时的他正坐在钢琴前弹奏，一抬眼，那个女孩就这样跃入了他的眼帘，她投过来一瞥，携着一双清澈明亮的双眼及海风拂乱的她的碎发，凝了时光，也拂乱了他的心。钢琴声悠悠扬扬的荡漾在空中，错乱的光影下，连指尖都泛着好看的颜色。

这一趟的行程到达了终点，他有很多次的机会可以向她诉说自己的心声，但是最终的最终，终是没有。那个女孩离开了，他想下船的想法也逐渐攀登到了顶峰。

他在下船与不下船之间犹豫不决，他曾说我音乐不能离开这艘船，我内心私以为，他其实也是有自己害怕不敢触碰的东西的，在很多人眼中将自己的音乐传播出去，让更多的人知道，了解，接触，随之而来的就是名声地位荣耀。

他终于决定要要到陆地上去，那天他拥抱了船上每一个他熟知的朋友，想要下船时却有些迷茫不知该如何下去，然后在船员的指点下别扭的走下楼梯，越走越慢，最后他停在了那里，他的目光穿梭在人海里，那一条条街道上……他看了很久很久。最终他将帽子摘下，帽子划过一道弧线落在了海面上，他转身像船上走去，没有回头。

多次在影片中说到自己是一个没有身份的人，在这个世上不存在的人。他害怕自己看不见的东西会打破现在维持的一切和平，内心的宁静。他在船上多年，演奏了无数的音乐，他可以按自己喜好演奏也可以靠它满足自己生计问题。他很享受自己现在的模式。同时他有一颗敏感又很纤细的心，观察力惊人，这样的他又较于常人悟彻了一些想法。他不肯下船，也许在常人眼中很不能理解这是为什么。这是为什么？我也在这个问题上问过很多次，为什么他不愿意下船，即使外面的世界缤纷多彩，即使他遇上了那个一见钟情的女孩，即使这艘船即将要被毁灭……他都不肯。这样的他很让人心疼，这部电影在波涛的海上的背景下，在满满的寂寞孤寂之感充斥下，我看到的是抗争，他拒绝这个绚丽繁华的世界递给他的种种选择，在自己的世界里盛开了花。

“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。”他说，“朋友，原谅我，我不下船了。”他坐在那艘被废弃的却伴他一生的船上，对着唯一的一个挚友，他说我不下船了。他有孤高不屈的灵魂，疯狂的诗一般的灵魂。似乎有一股悲怆的情绪游走在我的血液里，我的心几乎都要被这样的他所揪疼了。

在爆炸的那一瞬间，大海只是翻腾了一个小小的浪花，消失在了天地间。也许这是一个好的归宿。

世界上有很多的钢琴家，音乐家，但是只有一个。

祝建乐

爱的海洋

——评析《海洋天堂》

一叶扁舟浮于汪洋大海之上，镜头由远及近，由李连杰饰演的父亲为患有孤独症的儿子（文章饰）的脚踝上拴一根粗麻绳，另一端拴于自己脚踝。一句：“儿子，我们走。”父亲与儿子一同纵身跃入大海，蔚蓝色的海洋下出现如此一幕，让人心头顿颤。继而铁块带着两人不断下沉，沉向漆黑的海底……

波光明灭的海面缓缓浮出电影的名字——《海洋天堂》。我想这应该是倒叙，继而，一身海水味的父亲领着儿子回到家中……

记忆中，李连杰只会出现在《敢死队》这种好莱坞动作大片之中，可以说他绝对是我们心中的武打英雄；而文章虽以文艺片居多，但他也为开朗俏皮之人。这两人以父子关系出现在我看来是文艺偏悲情的电影之中，一些意外，一丝担心。意外的正如上面所说性格的不同，担心的是他俩真的能倾心演绎吗？会不会是毁己之作？或许这是我的瞎操心。剧情在进展，我的瞎操心也被印证，李连杰洗尽铅华的表演让人心疼这位癌症晚期的父亲，而文章展现的从内到外的孤僻无知也将大福的孤独症演绎的淋漓尽致，他们演的很到位，无声无息中已让人泪湿眼眶。

我从未有过看剧或电影为之流泪，因为我的内心总会觉得这是演戏，这是假的。而《海洋天堂》确确实实让我落泪了，我不认为这是电影，而更相信这是纪实。父亲对大福不离不弃，虽有抱怨，却终未抛弃。这种包容正如大海，广垠无边，海纳百川。正是日常生活的温馨，点点滴滴的感动，使得这部内敛的电影在不需要煽情的基础上以这种平淡却及具真情的方式，不仅给我们灌下一碗足剂的心灵鸡汤，也刺激了我们的泪腺。影片不带起伏的配乐，也没有绚丽的特效，甚至连演员之间的对话都轻声细语，却不会让观众感到有所残缺。这其实是一个很简单的故事，简单到故事的节奏相当缓慢，然而缓慢中，才见深情。

为了让大福在父亲离世后能够自己生活，在海洋馆里，父亲一遍又一遍教导大福学习基本工作，由于大福的不配合，父亲一句狠话让大福失声痛哭。镜头慢慢拉近，父亲从背后搂住大福也落下了热泪。简单的特写，却把电影拍进了现实，我心头突然忆起小学三年级的时光，任性的我不肯住校，在家说的很好同意晚上肯定住校，天一黑，就开始找各种理由要回家。父亲每天在忙碌的工作之后，甚至晚饭都来不及吃的情况下，深夜去学校接我回家。有过抱怨，甚至有的时候生气说：“我交的住校费，你一个学年就住两夜，比宾馆还贵。”尽管如此，父亲也从未有一天不来接我。可能正因为这样，再契合电影情节，我的泪水也情不自禁落下。

鱼只有七秒钟记忆，患有孤独症的大福便是投错胎的鱼，对于他来说生活也许只是当下，没有过去与未来。而对于父亲来说，儿子就是自己的全部，虽自己已患有绝症，生命仅剩3个月左右，也毫不犹豫的放弃自己的爱情，到处为大福找寄生之处。影片的最后，泛黄的滤镜下，水中有一只海龟缓慢遨游。大福朝海龟游去，趴在它的背上，露出了纯净快乐的笑容。

这是父亲给他创造的，海洋天堂。

而天堂，正是有父亲在的地方。

90分钟的观影过程恍如一场长途旅行，缓慢的节奏中夹杂着辛酸苦辣。父亲的离世，大福的独立生活，即便在片头就能联想到的结局，但仍旧使人心中五味杂陈，热泪盈眶。一对父子，一场人生，有着生离死别却没有悲天跄地的煽情，父爱如山，无法用语言去表达，无法去感叹，只需要默默的感受，像被微温的春风掠过，一丝温暖，一丝苍凉，交集。

电影无声的结束，正如安静的开始。画面陷入漆黑，大幕上缓缓出现一行字：谨以此片献给平凡而伟大的父亲母亲！

剧终！情未尽！

沃莹莹

尔与海·最温暖的信仰

——《少年派的奇幻漂流》观感

生活永远比故事更有故事性。

一名作家在寻找写作素材的过程中辗转找到了皮辛墨利多·帕帖尔，一个愿意讲述自己不可思议经历的人。少年的皮辛墨利多·帕帖尔为了改正同学之间口口相传的难听绰号，终于在一节数学课上默写了圆周率π的多位数后一战成名，由此“派”成了他的名字。

派的父亲是一个科学而又理性的动物园园长，母亲则是一个拥有传统信仰的植物学家，在这样家庭环境下成长的派对世界拥有自己与众不同的理解。派试图与动物园里的孟加拉虎理查德·帕克成为朋友，然而他的父亲却以让他亲眼见证老虎生吞其他动物的方式让他断了这样的想法。

为了追求更好的生活，派的父亲带着全家以及动物园里的动物们搭上一艘日籍货船移民迁往加拿大，不料在途中遭遇了暴风雨，派与孟加拉虎理查德·帕克以及一只瘸了腿的斑马、一只鬣狗、一只猩猩同坐一艘救生船，最终只剩下派和孟加拉虎存活并在海上开始了漫无目的的漂流生活。

一人一虎在大海里生存的画面至今令我历历在目。在饥肠辘辘的查德·帕克眼中，派是现成的食物，为了活下去派不得不与帕克斗智斗勇，时刻保持警惕；大海毫无预兆的暴脾气几乎把小小的船攻击到体无完肤；看似平静的海面突然蹿出巨鲸，掀起的大浪将船上原本就不多的食物供给品统统淹没，使派一度陷入窘境；大海的每一次出其不意带给派的都是生命的威胁。然而在这些恶劣的条件下，大海展现出来的美好又让人忍不住神往。

风和日丽的天气，海与天遥遥相接模糊了轮廓，碧蓝的波纹微微荡漾开去细碎的云絮，平静得仿佛可以闻到空气中安逸温和的味道；暴风雨在带来恐怖气息的同时，电闪雷鸣将天劈成无数道炫目的裂痕，光怪陆离间淋漓尽致地展现了生与死之间没有界限的瑰丽；漆黑夜幕下，空荡荡的海面飘着一叶小船，像是巨大镜面里的小小孤物；闪闪碧波下是无数悄无声息游动着的生物光，仿佛天上铺张苍穹的星星尽数倾到进大海里，随手一搅就是银蓝色的漩涡。

海面上宛若簇簇白锦缎的海鸥无拘无束；海洋下奇形怪状、色彩缤纷的生物肆意活动；声势浩大的飞鱼群破碎了整个空间划出一道巨形虹弧，给正因缺乏食物的派送去了生机。造物主是公平的，海的美好与险恶相辅相成，共生共存。

派与查德·帕克在海上足足漂流了天，他的存活让所有人都觉得是个奇迹。但对于坐着香蕉漂浮而来的猩猩，一座全是狐獴、从未有人涉足的食人岛，这个奇幻的经历几乎虚幻到无法令人相信，因此派给出了第二个版本的故事，一个充满人性阴暗面，在无可奈何情况下为了生存而做出可怕举动的版本。

“我心里有猛虎在细嗅着蔷薇，审视我的心灵吧，亲爱的朋友，你应战栗，因为那里才是你本来的面目。”

也许第二个故事才是事实的真相，也或许第二个故事不止是事实的真相。

所谓真相永远比人们想象的更加残酷，也正因为如此人类学会了自我欺骗和自我美化，不动声色地对自己的记忆进行修正和润色。少年派的海上之旅像是一个缥缈的梦境，也许与查德·帕克相依为命共同面对困境的天是个为了对抗残忍现实而构造出来的虚拟童话，但派在海上看见的那些缤纷潋滟的壮美景色都是不可磨灭、真实的存在，无愧于片名“奇幻”二字。

许多人对于到底哪个才是真实发生的事而做出各种猜测，而即便知晓了基调阴暗可怖的版本或许才趋向于真相，我也更愿意聆听第一个童话般的故事，因为它纯净又美好，支持了内心温暖柔软处的信仰，那么你呢？每个人的生活中都不可避免地存在无可奈何却又身不由己的事，愿你做出的每一个决定都遵从内心最初的单纯信仰，愿你遇到的每一个人每一件事都保留最后的温暖美好。

陈晓琪

起始、成长与终末

——《大鱼海棠》影评

我们从哪里来，又要到哪里去？我们为什么活着，又要去拯救些什么？

听椿说，我们来自大海，死后灵魂最终也会归于大海……

“四十五亿年前，这个星球上只有一片汪洋大海和一群古老的大鱼，这些大鱼就是人类的灵魂……”

《大鱼海棠》开篇述说了电影的广阔背景，人类世界的海底连接着另一个世界的天空，而这个世界住着掌管人间的“其他人”。女主角椿准备参加这个世界的成人礼——巡游人间，喝下一碗汤后她变成一条红色的海豚，穿越海天之门来到人间大海开始了七天的游历。而在最后回去的那一天却被一张渔网拦住，这时候住在海边的人类男孩为了救她却卷入了漩涡中溺水而亡。回到海底后椿内心却因此痛苦挣扎，最终她决定不管付出什么代价都要救回这个男孩！

这个男孩的灵魂变成了一条小鱼，被椿取名叫鲲。因为她期盼着鲲能长成一条大鱼——背脊覆青天其翼若青云。椿把全部的心血都花在了他的身上，但是鲲重生的代价却是椿所无法承受的——海水倒灌淹没村庄、村民流离失所失去亲人、鼠婆走出阴暗回到人间、甚至是湫最后的死亡……

有幸湫在她背后的默默付出，鲲才不至于困半途殒命。

可电影上映后，却受到了观众的一系列差评：“辜负了我们十二年的期待！”、“俗套的三角恋。”、“卖情怀，强行洗白！”、“剧情、背景解释不清。”。

就算这部电影并不是真正意义上的经典之作，但是从作品中透露的情感却比其他电影使我的感触更加强烈更加深刻，每一帧、每一画他们制作组都在告诉我他们的用心，他们在这个电影上花费的心思有多少，这种时候我只能掩住双耳去听从我心中的声音，它告诉我什么叫喜欢、什么叫生命、什么叫付出、什么叫心甘情愿、什么叫代价！

爷爷告诉椿：“只要你的心是善良的，对错都是别人的事。”

爷爷用自己的命救回了湫，死后化作海棠树，最后又在最危难的时候救了全村人。

爷爷一直都在用自己的方式去保护椿，去呵护椿，去支持椿。

我鼻尖一酸。我们的父辈祖辈又何尝不是如此对待我们？

我还记得我小学的放学的某一天，跑到同学家去玩耍，而来接我的奶奶却找不到我人。在放学的马路上不断的喊我的名字，“晓琪！”“晓琪！”带着焦急的声音不断地催促着…而前段时间回家的时候，奶奶信誓旦旦地跟我说明早要煮番薯给我尝尝，可是第二天等我下楼去的时候，却只留下个空无一人的房间和干干净净的蒸笼。

奶奶老了。

奶奶不记得和我已经说好的事情了。

奶奶会忘了关灯，会忘了盖被子睡觉，会忘了有没有吃饭……

人终归会死去，那我希望奶奶沉眠的地方拥有着鲜花和蝴蝶，空气中带着香甜的味道，她的离别能受到美好的祝福。

谁都决定不了生命的开始，我们只能让中途的风景变得更加的精彩，使得我们的存在并不是一无是处，而让我们生命的结束变得更加具有意义罢了。

所有人的来到，都是被盼望的一个生命，可能是无意也可能是期望已久。当每个人从一颗小小的受精卵变成一个完整的生命体的的时候，所有人都在感叹生命所拥有的奇迹，他哭他笑他闹他静……他是上天的宝贝，来到这世间体验酸甜苦辣、感受春夏秋冬，然后再回到海底的最深处成为一条大鱼直至下一次轮回。

就因为是一条生命，所以谁都不可以被随便放弃。蚁、虎、猫、狗、草木、你、我……都是珍贵如斯。我们吹过春天带着花香的风也打过因花粉而过敏的喷嚏、我们晒过夏天红到发紫的太阳也感受过军训场上勾肩搭背的情谊、我们尝过秋天的硕果累累也说过“寂寞梧桐深院锁清秋”的话、我们脸上飘着雪嘴中哈着气却在心中说道着“如果冬天来了，春天还会远吗？”……

打过架、逃过课、青春期的叛逆、懊悔的眼泪、深夜仍开着的灯……一切的一切标志着我们的成长，那是我们的青春，不存在对错也不存在着重来。如果没有如果，因为一切都不存在再来一次，因为这一世永远只有一次。

今生为你所做的，我来世一定不会再重复，而我所做的就是把我这一世所有的努力全部付出，因为淌过的汗和流过的泪从来不会被辜负。

而等到我老的快死的时候，我可以笑着对着所有人说，我这一生没有白活。就算是我没有因为寿命的终止而死亡，我选择的另外一种离开也应该是具有非凡意义的。

鲲选择了救那只海豚而死亡、椿为了复活鲲而自愿缩短寿命、湫为了让椿活下去直面死亡、爷爷为了下一代而选择死亡。每一个人的死亡都不会是白费，每一个人的努力都不会被辜负，每一个人的一生都不会被随便遗忘。

“我们这一生很短，我们终将会失去它，所以不妨大胆一点。爱一个人，攀一座山，追一次梦，不妨大胆一点。有很多事都没有答案……”

等到百年以后，我希望死亡的归宿是青天碧水、白河蓝流。

保护好大海吧，那是生命的起始也是生命的终末啊。

史哲航

像海那样蓝

你若提及海洋，脑海中不禁响起主题曲《我心永恒》，映入眼帘的就是那漂浮在冰冷海洋的泰坦尼克号。

我至今仍然记得《泰坦尼克号》带给我的震撼之感。名乘客和名船员乘坐的英国豪华巨轮——“Titanic”。在海洋魅力牵引下，一边是不满婚姻现状的露丝，一边是在赌局上赢得船票的杰克。两人一样，渴望永恒而真挚的爱情，正是因为这样的信念，才让他们在穿上相遇、相爱，也正是因为他们对爱情的奋不顾身，才让两人在灾难来临时那样的从容淡定。

可惜人情无法融化极寒严峻的冰山，可惜人情敌不过那低温无情的海洋。可就是这样冰冷的环境，故事的结束也让我禁不住握紧双拳，满含热泪。海洋是坚定的，“Youjump,Ijump.”这句话可谓是经典中的经典了。这是杰克对露丝的承诺，身后是即将沉没的轮船，而眼前是浩渺的海洋“你若不离不弃，我便生死相依”这也许就是对他们爱情最好的见证了。有多少爱情可以不顾世人的眼光，不在乎对方的身份地位，心中只有对美好爱情的向往。

海洋是幸运的，正如影片中所说“Alllifeisagameofluck.”生活本来就是全靠运气，杰克与露丝的相遇，是一种缘分，更是一种幸运；而最后的生离死别，便是不幸。生活亦是如此，时而幸运，时而不幸，正视幸运，直面不幸，才是我们要做的。海洋是不屈的，“Iwillneverletitgo”“我永远不会放弃”，露丝没有放弃对生存的希望，更没有放弃对杰克的爱，用尽最后的力气吹响口哨，用尽力量抓住杰克的手。这是对对方的爱，更是对现实的抗争。

海洋是现实的，就连这对绝世恋人也无法摆脱残酷的厄运，露丝甚至连一张杰克的照片都没有留下，只是活在她的记忆里。现实是残酷的，总会有人被厄运吞噬，也总会有人背水一战，绝地反击。

海洋是一尘不变的，那样的寒冷，那样的淡定；人情是变幻莫测的，那样的炽热，那样的亢奋。两者的碰撞，喜忧参半，流浪者杰克失去了生命，两人赢得了永恒的爱。

故事的开头总是这样，适逢其会，猝不及防。故事的结局总是这样，花开两朵，天各一方。很庆幸见证了这段海洋中的爱情，露丝深情款款走入杰克的内心，杰克伸出左手邀请露丝共舞，多么美的画面。也很遗憾她们的爱情只是昙花一现，也许就是这一刻的盛放，成全了杰克和露丝永恒。爱情就是这样从古至今不可言喻，在那艘船上，在海洋中，我见证了爱情这两个字的伟大。是一种用生命去捍卫的情感，更是一种无条件的信任。一艘豪华巨轮的沉没，只是为了谱写一曲永恒的爱情悲歌。而这悲歌却让泰坦尼克号和它成为永恒的诗篇，温暖着每一颗渴望爱情，相信爱情的心灵。

海洋，你这么美，你的美总让恋人沉醉，因为在你深处，不仅藏着冰封的泰坦尼克号，还蕴含着永恒的爱。

黄佳

露丝?道森

年是泰坦尼克号播出20周年，很久以前就有听闻泰坦尼克号是经典之作，但是一直都没有去正真去品鉴过。伴随着我心永恒的开头曲，我第一次真正去了解与观赏经典之作。故事场景确实让人为之震撼与感动。

这段故事的展开是通过插叙手法进行的，你猜得到故事的开头却猜不到他的结尾。通过老态钟龙的露丝叙事。故事叙事开头，镜头昏黄，渲染了年代感。露丝的开场满是惊艳的，在喧嚣中出污泥而不染，高贵又圣洁的他挽着未婚夫卡尔的手缓缓上船。而另一面不同的场景就是在一个云龙混杂的小餐馆里杰克与他朋友通过赌博赢得了泰坦尼克号的三等舱船票，欢呼振奋的跑向泰坦尼克号。泰坦尼克号伴随着欢呼离别声展开佂航，展开了露丝杰克爱情的搏斗，展开了人性的搏斗，展开了人与海洋的搏斗。

让我映像最深刻的是人性。首先是一等舱与三等舱的比较，深深透露了那个年代的等级观念。贵族们居高自傲，露丝的母亲瞧不起杰克，瞧不起一夜暴富满肚肥肠的玛格莉，在内心深处深深的鄙夷。玛格莉虽然富有，过着贵族般的生活，她却愿意给杰克穿儿子晚宴的礼服，教他在晚宴上如何谈吐。最后船沉没时贵族们还在议论船窄小时，只有她站出来说船上还能容纳很多人，救救那些快被海水吞没的人。这真的是一个深深的讽刺，贵是在人心而非外表。就是因为她的号召与举动让很多人免于冻死大西洋中。后来被人称作女英雄。

还有一个人物就是露丝的未婚夫卡尔，不仅仅冤枉杰克偷了海洋之心，而且在船要沉没时，大家都遵守着妇女儿童先上船，而他拿出一大把钞票想贿赂。但是钱在生命面前就是一堆废纸，最后他故意领着一个并不相熟的小女孩上船。船上人与人为了生存而争抢，比任何洪水猛兽都要可怕。

电影中还有很多感人的小细节，年老的夫妇安详的躺在三等舱等待船的下沉，一个母亲给孩子讲故事哄孩子入睡，船难前任然拉小提琴的乐手们，纷纷显示出人性的善良。

再者是露丝对自由的向往。“我喜欢早上一起来一切都是未知的，不知道会遇见什么样的人，会有什么样的结局。”

刚开始的露丝违背本性装出贵族的样子，但是她喜欢毕加索的画，她喜欢与三等舱的人跳舞，她喜欢脱掉所有的衣服给杰克画裸体画，她喜欢粗鲁的谈吐，她喜欢杰克。她不喜欢贵族的社交圈还为此跳海，不喜欢母亲为他安排的未婚夫卡尔，她的骨子里都渗透着向往自由的分子。船难生还后，她过上了自己想要的生活，他去做演员，双腿张开骑马，嫁给了自己喜欢的男子。她破除了贵族的约束与循规蹈矩的生活，羡慕她的勇敢。

在现在也会有许许多多这样的女孩子，他们有内心的向往，不喜欢现今被父母安排束缚的生活。应该要像露丝一样去争取，去勇敢的走自己想走的路。虽然没像循规蹈矩得到生活来的安定，但是人生不会后悔。

露丝与杰克的爱情。在船上杰克对露丝一见钟情，三天的恋情就可以让他们不顾世俗的眼光勇敢在一起。露丝跳下救生船奋勇救杰克的场景我为之震撼，他们的爱情已经超越了生命。但是最后杰克还是死了，露丝一个人勇敢的活下去。他们的爱情就像船上的烟火美丽短暂而又永恒。

故事的最后，我还记得Jack有说过，他从不后悔登上Titanic，“赢得船票。。。是我一生最幸运的事，让我可认识你，认识你真荣幸，万分荣幸。你必须要帮我，答应我活下去，答应我，你不会放下。。。无论发生什么事，无论环境怎样…Rose，答应我，千万别忘了。”当Rose松开Jake的手时，镜头转向了他缓缓地湮没于冰冷的海水中，有那么一刻会不知所措，就这样结束了吗？为什么就这样结束了？也许从Rose拼命地吹响口哨的时候，一切都已明白，爱一个人，的确是期望她活的好好的，永远幸福吧！

他们逃过了世俗的眼光，逃过了洪水猛兽，逃过了却逃不过生死的界限！有情人不能终成眷属是这影片最大的遗憾，但是往往遗憾造就完美成就了泰坦尼克号的经典。

人在海洋面前是无能为力的。当船缓缓下沉时，大西洋吞没了一个个犹如蝼蚁般的人。那是一片恐怖的沉寂，一片死亡的沉寂。在海里飘荡的人变成了魂，有的怀里还抱着未断奶的乳儿，有的嘴张着，在绝望的呼救中离开人世。他们都冻僵了，再也发不出一声声响。短短的几个小时，无数的生命就献给了大海。他们拼命的做着最后的挣扎，不断的朝着生的期望奔跑，人的本性就在这时候显现出来，不想死，不想死，但应对这冰冷的海水，那以前征服大海的豪情壮志也磨灭了。海洋的力量是强大的，他将泰坦尼克号吞没，将人吞没，人在海洋面前那么的渺小那么的无能为力。

泰坦尼克就对人性的呼吁，对爱情的赞扬，对金钱的正确定位，对道德的肯定却让我们受益匪浅，值得回味。沉没之船上永不沉没的爱情。向生命致敬，向爱情致敬。

应菲菲

碧海蓝天

电影《碧海蓝天》于年5月11日在法国上映，是由吕克?贝松导演，让?马克巴尔（饰杰克）、让?雷诺（饰恩佐）、罗珊娜?阿奎特（饰乔安娜）主演的一部剧情片。

电影主要讲述了杰克在希腊海边长大，虽然小时候目睹爸爸死于一次潜水事故，却没有削减杰克对大海的挚爱。一个偶然的机会杰克与乔安娜相遇，并埋下了爱情的种子。后来当杰克孩小时候的朋友恩佐找到他，邀请他参加潜水冠军大赛时，杰克答应了。于是两人就展开了角逐，与此同时杰克也与乔安娜相恋了。

在角逐中意外发生了。好友恩佐在潜水中不幸丧生，恩佐请求杰克将自己的尸首放入大海当中，杰克的心中非常难受，他觉得自己不再属于人类社会，而是属于大海，只想潜进深海，像海豚一样陪伴大海一生。最后尽管传来了乔安娜怀孕的消息，也没能阻止杰克潜入了大海与自己认为的家人相伴。

电影的开始部分讲述的是杰克的童年。画面是黑白基调的，灰白的岩石与银光闪闪的海面给人一种老胶片的质感，同时也给人一种素雅、圣洁的感觉。的确，童年就应该是圣洁的，不论你是贫穷还是富有，或是怎样的经历。影片的开始就有小杰克和恩佐的捞硬币较量，也是让人小激动了一把。

一开始我觉得恩佐是在仗着自己的优势欺负小杰克，后来又想到恩佐其实也给了小杰克翻盘的机会，只是小杰克没有勇气争取罢了。但是就是这个小较量为整个影片埋下了伏笔，也就是这样一个小情节就真真切切地映射了两人的不同性格。两人虽然都热爱潜水，但小杰克不善言表、不喜欢竞争，在而恩佐更喜欢竞争，也更活泼些。

更有趣的是，在恩佐赢得硬币离开后，一直在旁观看的富有神父让小杰克帮他捞一枚硬币，并让他救济穷人。然而当小杰克将硬币捞上来后发现，这哪是普通的硬币啊，这分明时一枚金币！按理说接下来应该是救济穷人的画面了，但是镜头却切向了海底，小杰克手拿鱼肉，在救济一条鳗鳚鱼，然后又和一条海豚嬉戏玩耍，这说明了什么？这是在暗示在杰克心目中，鱼的地位是多么的重要!

然后镜头一切换，杰克就悲剧了，他的父亲在一次水下工作时不幸遇难。在恩佐在钓鱼时目睹了杰克父亲遇难，杰克发疯般地想要扑进大海中，恩佐立刻丢下了鱼竿，双手抱头，大声呼喊杰克的名字，从这一点就可以看出，恩佐善良的本质。

一眨眼，画面里出现了色彩，已经23年过去了，恩佐已经是开着小破车的世界自由潜水冠军了。在一次救援中，恩佐和弟弟罗伯特狠狠的赚了一笔，足足一万美金。他俩都很开心，罗伯特建议买一辆新车，但恩佐却说，漆两遍就好了，然后给妈妈买念珠，给妹妹安杰丽买裙子，给罗伯特买西装，然后剩下的钱用来找杰克，那个法国小子。

然后女主就出场了。这个出场可一点都不华丽，乔安娜坐在人畜共存的火车里，与其他人语言也不通，显得格格不入。她是一个保险工作人员，被派来做秘鲁的一个冰封胡事故的赔偿评估。就在这里，乔安娜在进门是遇到了杰克，这可真是情知所起，就从这里，一眼终生啊！但是火花还没变大，两人因为工作的原因，又分离了。就在这时，恩佐也找到了杰克，邀请他参加潜水大赛，杰克答应了，来到了西西里。乔安娜与杰克分别后，发觉自己已经坠入爱河无法自拔。真是一日不见兮，思之如狂。于是爱情让人变得勇敢，乔安娜为了能见到杰克，竟然谎报军情，说西西里有要紧工作要处理，自己可以胜任。就这样在乔安娜的安排下，两人的缘分来了。

有趣的是恩佐也对乔安娜有好感。恩佐与杰克还在水底较量了一番，不过打了个平手。然后就是潜水比赛，在那时，他们三人也建立了深厚的感情，甚至一起偷放海豚。但是后来，比赛越来越激烈，乔安娜也走了又回，影片的氛围也紧张起来，时不时就飘起悠扬、玄幻、神秘感十足的音乐，着实让人有些焦虑。

在一次深潜时，杰克打破了恩佐米的记录，下潜到米的深度，这个深度经过医生计算，认为已经可以说是奇迹了，再往下潜相当于自杀。但是这仍然无法阻止恩佐，恩佐还是下潜了。就这样意外发生了，恩佐死了，并请求杰克将自己沉入海底。

在好友遇难后，乔安娜怀孕了，但是她发现杰克对自己漠不关心。一天夜里，杰克终于忍不住了，他想要潜水。想到七窍流血。乔安娜拼命阻拦，告诉了杰克自己怀孕的消息。可是又有什么用呢，最后乔安娜说：“go,goandsee,mylove.”然后亲手拉开了下潜绳，成全了杰克。杰克仅有一丝留恋，然后潜入海中，最后手松开了绳子，随一只海豚去了。

有些人认为这部影片的主题，正是恩佐女友的那句：“Theendyoudiditalone.最后，我们还是要独自一个人。”我也觉得这部影片很好的诠释了孤独，对，是孤独，不是寂寞，因为从某个角度上说杰克是有乔安娜、恩佐、叔叔等人的陪伴的，他并不寂寞，但是他灵魂的孤独却无人能消减，因为，杰克的家人是鱼类，杰克的家是大海，他没有离开海底的理由，所以只要他在岸上，他就是孤独的。

但我也认为，对海洋的向往不仅仅是诠释孤独的一种工具，更是体现一些人对理想的追求，对梦想的忠诚，没有什么可以阻挡的。也正如古龙先生说的：“歌女的歌，舞者的舞，剑客的剑，文人的笔，英雄的斗志，都是这样子的。只要不死，就不能放下。”

金铖锟

万类霜天竞自由

——评析雅克·贝汉《海洋》

海洋是什么？这部电影告诉你答案。

这是一部以环保为主题，令人心旷神怡、叹为观止的生态学纪录片。本片聚焦于神秘的“蓝色领地”。导演深入探索这个幽深丰饶的神秘世界，毫不吝啬地用镜头展现一切海洋生命旺盛的活力，让人心悦诚服。

《海洋》剧组动用12个摄制组、70艘船，在全球50个拍摄地，有超过个物种被拍摄，收集了超过小时的海底世界及海洋相关素材，最终剪辑成了这部分钟的电影。

当我们谈及JacquesPerrin（雅克·贝汉）时，我们在谈论什么？

相信诸如《天堂电影院》、《放牛班的春天》一类的经典之作，会首先跃入大家脑海中，每个人或多或少都曾被深沉的师生之谊而感动过。然而，他不仅是剧情类电影的宗师，更是纪录片领域的大师，凭《迁徙的鸟》、《微观世界》和《喜马拉雅》等三部纪录片将他的独特的影像魅力传向了全世界。

这部独辟蹊径的纪录片，用屈指可数的几段对白来推进，完全依靠镜头语言说话，大部分时间，仅依靠剪辑师的剪辑和音效的填充配合来推动叙事的进展。较之传统纪录片依靠大量旁白来展开对事物的解读，有太强烈的雅克·贝汉的个人风格。沉闷压抑会是整部影片的情感基调，然而在感情的表达上，雅克·贝汉也显示出一种强有力的节制，既不过分煽情，也不克制冷静。

若要从镜头语言上分析，一定不能从过其独特的机位角度。我们忽而感受海浪拂面，忽而惊觉鱼群游过，忽而置身于鲸鲨之群。首先从一个孩子的视觉去感受，表现海之广大和深沉。而后又通过一只海鬣蜥带来长镜头画面和大量的远景全景构图，把那悠悠荡荡的海洋具体而微，以小见大地揭示了生命的渺小与伟大共存的命题。小到万里晴空下的水母群，野蛮来袭的大白鲨，大至携风浪悠然而至的露脊鲸，激荡雄浑的配乐：我们似乎看到了无尽和永恒，又好像什么都没见着——一切都在广角镜头的变焦下变得混沌。人类，就真的是地球的主宰了吗？

答案可能是不言而喻的，没有任何事物能主宰什么，每个个体都是自己的主宰而已。“地球是已知唯一能孕育生命的星球，我们必须和其他物种分享她。”《海洋》想阐释的又不仅仅是这样的哲理，它又试图去探索着横亘的话题：人与自然的关系。全片最为戏剧化，也是颇受诟病的高潮：鲨鱼被人类割去鱼鳍后被丢弃进海里，无法游动的鲨鱼慢慢沉入海底。其中不乏一定的商业考量，但也并未失去底线而去做更商业化的处理，点到为止，节制地回避了更多的控诉。不要急着为影片中的鲨鱼感到同情，难道该同情的不是人类自身吗？人类不断地从地球母亲中攫取，掠夺着其他生物的栖息地，甚至破坏着自身赖以生存的环境！周而复始，难道最终的受害者不就是人类自身吗？

镜头前鱼群还在游弋，鲨鱼与执导者共同漫游，它优雅而傲慢地向前行进，没有回头望人一眼。

想给所有自命不凡的人点一首田馥甄的《渺小》。

“原来最大的怀疑，总有最渺小的自己。”

冯旖

海豚湾

——杀戮与利益的盛宴

关于海豚，当你看到它在水下与自己吐出的气泡共舞时，你一定会惊艳于它与生俱来的灵性。对于海豚的印象大多来自于影片资料和水族馆的海豚表演，它们充满灵性，微笑对人。有人说海豚的微笑时大自然最高明的伪装，让人们认为它一直很快乐。在微笑的背后是驯兽员单向性的训练·是娱乐用海豚大大缩短的寿命·是海豚们堪忧的健康状况。

当年《海豚的故事》播出后，马克?欧拜瑞成为世界上最富盛名的海豚训养师，海豚表演这一行业也开始产生并逐渐兴盛，时至今日发展成为一个价值数十亿的庞大产业。在这数十年的发展中，是一座座被建造的海洋馆，是一个个新增的就业岗位，是每天不计其数的观光者。然而在光鲜的背后是每年数量惊人的被捕海豚，是一头头饱受折磨·最后痛苦死去的海豚，是一条从渔民到政府再到中间商最后链接海洋馆的巨大利益链。

日本的太地町是全球最大的海豚供应产地，一头海豚最高可以卖出十五万美金的高价，每年都有近两万三千的海豚被捕杀，在当地鲸类博物馆的中介下，由政府和渔民共同分赃。讽刺的是，小镇处处标榜着对鲸类动物的喜爱：镇中心树立着微笑的鲸鱼模型，渡船粉饰成海豚的造型，地上石板印有拟人的海豚形象，镇上还有专门供奉鲸灵的寺庙。这里包装得好像一个主题公园，然而背后却暗藏杀机。全球每年数量巨大的鲸类需求量使当地渔民和政府为了利益勾结到了一起。

影片中只有短短几分钟的围捕片段，当地渔民对于镜头已经到了风声鹤唳的地步，他们畏惧镜头，害怕曝光。拍摄团队只能采取偷拍的方法拍摄：四溅的巨大水花·剧烈摆动的鱼尾·海豚惨烈的哀鸣·海面上扩散开来的血色·漂浮的尸体。一幕幕触目惊心，海湾的天然屏障为渔民掩饰这一场又一场的残忍杀戮。然而最应该出面阻止的日本政府在既得利益的面前选择了沉默与纵容。当影片的导演在一次访谈中将影片播放给一位日本官员观看时，他的第一反应竟然是影片获取渠道的合法性。

在日本类似于世界野生动物保护组织·海洋动物保护组织的机构林立，每年都有数以百万的盈利，却没有一个机构对此采取有效干涉。IWC（世界捕鲸委员会）于年颁布《禁止捕鲸公约》并于该年生效，但由于《国际捕鲸公约》的第8条规定，任何国家可以根据科学目的击杀或者捕捞鲸，并应充分利用鲸的身体各部分。这给日本等国提供了捕鲸的合法理由。次年，日本的鲸类捕杀量猛增至原来的三倍，并开启大型鲸类的致死性研究，以研究为目的大量捕杀野生鲸类。并不受国际舆论谴责和禁令一意孤行，多次以利益游说多个国家，以争取更多国家支持捕鲸以恢复本国捕鲸业，拉动经济增长。

海洋问题只是全球环境问题的一个缩影，在海豚的体内检测到大量汞的存在，并且远超世界贸易组织所规定的安全汞含量。不仅如此，在市场内更有挂羊头卖狗肉，以海豚肉假冒鲸鱼肉在市场流通。难以想象在食品卫生监管制度如此严格的日本竟然会默许这样的事情存在。

我们要知道的是,所有这些问题后,必须有一个好处,在政治上,言论控制,任何国家,任何文明,我们愿意认为多么美妙的国家可能会有这样的问题,我们已经通过了轻信的时代。“没有买卖就没有杀害”，不在导致囚禁和残害野生动物的利益链条上进行任何消费和投资，这应该成为人们基础道德。

蓝元红

尽失

在挑选观看影片的过程中，看到有很多关于海洋类的电影，而我却一眼选中了这部由美国狮门影业公司发行的冒险剧情片，由J·C·陈多尔执导，罗伯特·雷德福主演的《一切尽失》。并且我也是带着好奇的眼光去观看这部影片的，想要知道一个人若是真的一切尽失了他还能继续生活吗，他还有勇气继续生活吗?

这部影片虽然是在年10月18日时在美国就已经上映了，但我也是今年的一次无意中看到的，但是当我看了这影片的那一刻我就被他独特的表演形式所吸引。它和当今热门的影片不同，没有勾心斗角，没有俊男靓女，全片只有一位主演——罗伯特·雷德福，整部电影没有对话，有时甚至让我误认为男主因为种种困难失去了言语能力，但每当我这么想的时候，又会传来男主几句自言自语的呓语。

影片的开头并非直接切入主题，而是描述了他写信时的内心独白，说了男主的歉意和告别，不难推测那是写给他深爱的家人的遗书。也许这也是我该反思的吧，只有当自己真的一无所有的时候才知道家人的重要性，也让我知道我应该珍惜与家人相伴的日子。影片全文主要以男子和他的帆船、皮艇、浩瀚的大海为主题，写了一段海上漂泊之旅。

这部影片是我从小到大看的最为认真的一部记录片，也让我改变了对纪录片传统的无聊、漫长的观念。该片描写了一位独自航行的男子绝望地喃喃自语，在这里，似乎一切尽失。8天前，仍在睡梦中的他遭逢连番劫难，先是驾驶的帆船撞上一个集装箱使得船身破损，再是船舱无法遏止地进水，看着那无以修复破口，男子还是竭尽全力修补。这个男子总是泰然自若，在极度的险境中，仍然抽空剃干净胡子，即便是生死攸关时的自救时刻，他也保持着一种低调的自信。片中的帆船经过男子的努力达到可以保持安稳的状态。原以为到这，应该有些好运来到，但是导航无线电报废使他失去了外部的联系。然而随之而来的厄运，海上的暴风雨般席卷了他的一切生机。暴雨倾盆，惊涛骇浪肆无忌惮的侵袭着他赖以生存的轮船，他只得弃船求生。当海面平静后他又返回破船取食物磕破了头的同时还找来了鲨鱼。他只能在皮艇上看着他的帆船沉入海底，在他的眼中我看到了他满眼的绝望，但我的内心却告诉我那是另一种希望。

不仅如此，极度的饥饿感正时刻折磨着他的肠胃，消磨着他的意志。都说人离不开水，本片也很好的诠释了这一点。在他冒险进帆船取食物的时候，他只拿了他的罐头和水，但是也许是天意，他的水壶另一个盖子没盖好，他的纯净水被海水所代替，嘴唇干裂的他只能用尖刀划破皮桶，覆盖塑料提取淡水。就在这时，货轮经过海域，他手持火焰信号烟火求救，我以为应该要到“山穷水复疑无路，柳暗花明又一村”这个过程了，但影片中他的求救却是以失败告终的。然而在皮筏四周逡巡觅食的鲨鱼们，已弹尽粮绝的他，仿佛都在迫使走向死亡的道路。最后影片以一夜又遇轮船，男子点燃皮艇求救跳水图最后一搏，最终被解救为结局。全片故事波荡起伏，让我跟着演员的脚步进入那个汪洋大海中与他一起漂泊，一起自我求生。

让我吸引的不仅是这部播放的影片，还有他的幕后故事。该片的男主在拍摄那年已经七十多岁了，在拍摄这部电影时可谓是吃尽了苦头。首先是体力的消耗，其次是这个独角戏电影的难度，而且还有海上镜头的拍摄。影片于年年中开拍，摄制的地点是墨西哥的罗萨里托海滩的巴哈摄影棚。虽然剧组为雷德福准备了好几个替身和特技演员，但是雷德福还是自己完成了大部分危险镜头的拍摄，只有一个水下的镜头是例外。雷德福的耳朵在拍摄一些海啸镜头的时候，受到了损坏。为了让处在拍摄期间的陈多尔不要过多地担心自己的身体健康问题，雷德福一直到影片在戛纳参展的时候才透露了这件事失面前，这位原本足智多谋的老水手发现死亡正在不断向自己逼近。

尽管在视觉和技术上影片缺少亮点，但在紧张感上它并不落于下风。该片通过演员不断尝试利用身边各种物件创造逃生机会而悬念迭起，在人类与自然关系的寓言上它们如出一辙，将人类与大海的抗争故事演绎得淋漓尽致，可以说《一切尽失》用影像语言把这类故事演绎到了一个新的高度。

邱娉婷

最绝望的不过是轮回

——观《恐怖游轮有感》

在一个迷人的午后，暖风熏得昏昏欲睡，醉得人不禁有些空虚，百无聊赖之下，不妨看一部电影调动起脑细胞，而《恐怖游轮》则是一部非常值得一看的电影。

该电影不同于一般的恐怖片，不似《死神来了》那般鲜血横流、尸体漫天，更不似《穿黑衣的少女》一般披头散发、黑暗阴森。如果你只是漫不经心地随意欣赏影片的话，肯定是看不懂这部电影的，并且你会觉得非常奇怪，仿佛这部电影逻辑混乱，外面那样夸得花天乱坠，其实好像也不过尔尔。所以，在一个空闲的午后，我准备好了大脑，开始了这奇妙的旅途。

说实话，我第一次看的时候也没有看懂，只是单纯地觉得这部电影好看，一环扣一环逻辑紧密。然后我去查了大量的资料，开始了二刷，然后就一发不可收拾地拜倒在编剧的紧密思维之下，之后的三刷四刷也不过就这么回事。剧情很复杂，水平有限，便不在此赘述。

影片的故事是以西西弗斯的故事，也就是游轮上的一幅画为原型的。西西弗斯是希腊神话的人物，他欺骗了死神，或者说违背了与死神的承诺，留恋人间不肯进入冥界，于是死神把他判入地狱的边界，那里有一座陡峭的山，他需要每一天把一块沉重的石头推到山顶，然后看着石头滚落到山脚，第二天继续重复着这个毫无意义的动作，无望地过着每一天。诸神认为再也没有比进行这种无效无望的劳动更为严厉的惩罚了。西西弗斯的生命就在这样一件无效又无望的劳作当中慢慢消耗殆尽。

女主是一个单亲妈妈，是一个自闭症儿子的母亲，她爱她的儿子，这是毫无疑问的，但是她太累了，生活中的困难压抑着她，她开始控制不了自己的情绪，她对儿子粗暴地打骂。暗恋女主的男主邀请女主来一场海上的帆船旅行，女主答应了，噩梦便由此开始。

影片应该有五个轮回，三个海上的两个陆地上的，这五个轮回又为一个大轮回，是一个紧密的圈。而影片跟随者女主，从圈中的一点进入，进行三个轮回，另外两个轮回隐藏在其中并没有详细地拍摄出来。

而女主，就是一个西西弗斯。在带着儿子去进行帆船旅行的路上，撞死了海鸥，然后出了车祸。这里其实也是个隐喻，英国传说中渔夫射死海鸥，然后遇到了大风暴。海鸥、帆船、大海，美丽的风景，但是，海鸥是腐食动物。女主和儿子在车祸中死去，然后公认为她处于人界和冥界的边界，姑且看作是平行世界。一个司机（死神）过来问她，需要载她一程吗，女主同意了，她去了港口，司机（死神）问她会回来吗，女主说是的。

但是女主看到自己的伙伴后，不想回去，她不想死，她不想儿子死，她想要惩罚过去那个对儿子粗暴的自己，她想要补偿儿子，于是她违背了与死神的承诺，开始了无尽的、无望的、无意义的惩罚。

女主在轮回中逐渐改变，从要救同伴一起出去，渐渐变成了杀光他们阻止上船，回家看儿子。女主没有那么伟大，为了自己她选择牺牲其他人，甚至杀死了不同时间段的自己，人自私的本性暴露了出来，试想，我们是不是也在一次次同样的事情中改变了自己，在枯燥的工作中变得敷衍。不忘初心方能始终的故事终究是少的。

在一次次的轮回中看着同伴的死去，在一次次的轮回中杀死同伴，杀死自己，每一次都似乎有所改变，每一次都似乎快要成功，可是在最后一下，就如西西弗斯看着巨石滚落般失败，直到最后一个小轮回，失去记忆，重新开始一个痛苦的大轮回。

希望与望中挣扎，当最后一丝希望的光泯灭后，看不清前路，看不清那曲曲折折没有尽头的路。陷入轮回是一件绝望的事情，没有什么比这更恐怖了，因为你不知道你是怎么进去的，你也出不去，你的一切努力都仿佛做着无用功，你现在看到的肯能，做出过的努力，上一个你是否做过相同的事并且失败了。

就如在花盆边缘放上一串的蚂蚁，收尾相连，前一只跟着后一只走，围着圈，圈里的蚂蚁出不来，圈外的人看笑话。又有谁能过明确的给出证据说我们现在不是身处轮回之中呢？蚂蚁会转圈走，有一部分是因为他们是二维动物，认识不到三维，而人类是三维动物，认识不到四维。蚂蚁认识不到自己在转圈，人认识不到自己在轮回。

《恐怖游轮》，是一部细思极恐的电影，看着波光粼粼的海面，飞翔的海鸥、精致的小帆感受着午后的一丝丝别样的凉爽。

俞启明

永远自由的灵魂——致杰克

《加勒比海盗》，迪斯尼系列的电影，之前的一到四的精彩不知在第五部能否延续，就这样，我和小伙伴去看了《加勒比海盗5---死无对证》。

怎么说呢，对于这个电影，更多的是陆续的片段，对于影片中的许多场景都存在一定疑惑，如在沙漠里停着一艘三桅帆船，然后有一块扁圆的石头裂开了，变成了一只螃蟹。这样的螃蟹突然出现了许多，多到可以把一整艘帆船都举起来的程度。最后，螃蟹的浪潮把帆船送出了沙漠，送进了大海。其中，杰克仿佛是在自己的梦境，又仿佛置身现实。

海上有一艘船是叫飞行的荷兰人号，就是一个很大的诅咒，在之前的系列中亨利的父亲及爷爷都最终中了诅咒，得永生永世作为船奴，船上的人或者各种被海洋生物同化的物种，与船生生世世生活在了一起。

我注意到在我的记忆碎片里，杰克船长并没有沦为那个画着眼线的的烂牙疯癫醉鬼。他总是有着与常人不同的处事方式和解决问题的办法，但是在第五部中却又显得那么得无用。坦白说，我不觉得《加勒比海盗》系列是多么杰出的电影，也许第一部横空出世的时候的确带来了许多欣喜，可迪士尼的故事就是这样，它带来的狂热感受比一场感冒更久，比其他电影公司的一场酒醉要强得多。

但也就一场感冒的时间，随后就会再也想不起来。等到真要想起的时候，发现脑海里跟刚发生过一场海战似的，数不清的碎片和杂物飘浮在洋面上。

整个《加勒比海盗》系列，全靠德普扮演的杰克船长支撑。这个古怪的角色疯疯癫癫，让人总是有一种释放自我的感觉。到了第五部的时候，正如之前所说，他已经不是影片主角了，只是片子里必须出现的一个道具，一群人你死我活的由头，但是只要他还在银幕上出现，你就会觉得这部电影还是他的，他是永远的主演。

我想，《加勒比海盗》系列最大的隐喻就在这里：各种角色来来去去，各种船只被各种火炮炸碎，人们相爱然后又分离，分离又重逢，重逢的时候悄然老去。只有杰克船长不随时间的流逝而改变，他没有白发，没有周围，腰身和过去一样柔软灵敏，永远一口烂牙，永远画着眼线，也永远随时准备好把脚就跑，逃离自己的责任、义务、诅咒，就像他成功逃避了自己的衰老一样。来看电影的人会老去，但是杰克船长永远不会，他是成人的彼特潘。

从头看到结束，我并没有为夫妻重聚、父女相认而感到任何一点点感动；也没有为更为新奇的海战设计，更为惊悚的角色造型而深感震撼。

这些都是迪士尼应该做的，他们就靠这个才开了那么多主题公园，一直存活到现在。都做得很好，谢谢。不过，我是来看船长的。在这个变动的世界里，总得有点什么不变的东西，这样看完以后才会让人心安。

在很多很多年前，温蒂还是个小女孩的时候，彼得潘带着一群小伙伴在永无岛的边上乐此不疲的游戏，就是扮海盗。

朱春霞

让爱在回忆中升温

——泰坦尼克号

这是一段爱与情的传奇，是一段"Youjump,Ijump"的心灵回应，是一段在回忆里寻找美好爱情的印记。

视频由一艘巨轮的残骸作为开始的背景，在这个背景之下，海底寻宝队在残骸中细心搜索，终于找到了一个铁质盒子，于是将它打捞上来，不难想象，故事在这里肯定有突破性的进展！原以为其中有他们苦苦追寻的宝物――海洋之心项链，结果却什么也没有，不过却发现了一幅画，画中的女子在泰坦尼克号沉没之前正戴着他们所要寻找的东西。后来，电视台报道了这件事，进而引出了我们的女主角。既然讲述的是当前时期以前的事，那段人们不曾得知的故事自然由年迈的女主角亲自口述……

年4月10日，号称世界工业史上的奇迹的泰坦尼克号巨轮开始了它自英国前往美国的处女航，它无比巨大奢华，人们以登上它为荣。送别的盛大场面，在海中与其他船只的对比情景，以及它内部的豪华，动力系统的先进等。无一不在说明它是那么的伟大。人们称之为梦幻之船。然而她却认为它是一座牢笼，锁住了她一生所向往的自由，即将把她送去美国。那便是我们的女主角_萝丝。她是一个富家女，即将与她的未婚夫卡尔前往美国完婚。她的骨子里向往自由，向往那种无拘无束的生活，可是她却生活在一个处处需要注重礼仪，除了晚会就是舞会的上流生活，她内心早就受够了虚伪的上流社会。

而我们的男主角是一个放荡不羁的少年画家，也的确是这样。就连船票都是赌博赢回来的。他的经历导致身上有她向往的各种生活的模样。萝丝喜欢画作，而卡尔却一点都不会欣赏，萝丝是自由的灵魂，而卡尔正是虚伪上流社会的代表。所以他们之间的爱情可想而知，杰克和萝丝之间发生交集也合情合理。萝丝受够了，想要逃离，想要跳海自尽，却被杰克救起。杰克幽默的谈吐，还有杰克对女人心理的很好的把握让萝丝放弃跳海的念头，后来在甲板上发生了有趣的对话，她也欣赏了他的画作，洒脱的杰克也不忘记不时发表自己真诚的赞美赢得女人心。杰克也向她讲述了自己的无拘无束的生活，这些都让萝丝十分的感兴趣。

故事的线索——海洋之心。卡尔将海洋之心送给了萝丝，这贯穿故事的项链自然的就来源于她的未婚夫。

后来杰克参加晚宴，和上流人士在一桌时又说了他真实的经历，这些都是萝丝向往的，她也对他这个人越发的感兴趣。不都说让一个女人对你产生兴趣就赢了一半了嘛。也许就在不知不觉中他们的爱情萌芽了。接下来，杰克带着她去下等舱看真实的下层人民无拘束的生活，他们玩的很开心，他们的爱情也正在慢慢的升温。

与此同时，由于这是一艘梦幻之船，船长也自恃自己的航行经验，也想让其发挥它的各方面伟大之处，便下令把速度调满，这也为后来的沉船埋下了导火线。那时社会等级制度分明。有钱人和穷人之间仿佛永远不可能有交集，这也是故事的背景。萝丝和杰克的爱情也在经历着考验。

整个影片中最唯美的画面之一莫过于杰克搂着萝丝的腰在美丽的夕阳下船尾栏杆上张开双手飞翔吧，那深情地一吻真的特别特别美。这镜头也成为了这部影片的经典。

后来，萝丝要求杰克为她作一幅画，他为她画了一幅她所要求的画，并且在一个船舱内发生了这些少儿不宜的事，却被未婚夫发现了。于是便栽赃杰克偷东西。以至于杰克被拘捕，这里也算是男女主角爱情的考验吧，事实证明，他们之间还差一点信任。此时也正是船撞到了冰山，故事由此进入高潮。

由于不合理的安排，每艘救生艇都未坐满，这也就导致了故事的最后更多的人死亡。在这危难关头，上流社会竟然放起了烟花，演奏起了曲子，说是为了缓解情绪。可想而知。所谓的上流社会是多么的荒诞。萝丝最终相信了杰克，便开始找杰克，最后在关押地方找到了被拘捕的杰克，从而展开了生死营救，过程中充满了各种惊险，杰克对萝丝的信任让他打开了手铐，然后一起逃生。从他们在这过程中的经历不难看出人性是什么东西，也可以看出杰克与上流社会人的人性对比。在生死存亡之际船上已经一片混乱，而所谓的上流社会竟是老头还在想要来一瓶白兰地，要走路绅士点，多么可笑，大概最后那个老头死的时候惊恐的表情可以完美的诠释。

最后船沉了，毫无意外的沉了。杰克和萝丝也漂浮在了海上，杰克为萝丝寻找到了一块木板以至于不那么冷，瑟瑟发抖的杰克告诉萝丝救援的人需要一定时间才能把船准备好，告诉她不要说再见，还没有到说再见的时间，告诉她她会脱险，她会活下来，她会生一大堆孩子，然后看着他们长大，她会长命百岁，寿终正寝。说她不会死在这里，不会是今天的下场。对她说他最美好的事就是赢得船票然后遇见她。让她向他保证她永远不会放弃活下去的希望。是啊，是这个奄奄一息的男人给她灌输了生的希望，是这个男人给了她活下去的勇气，多么伟大的爱情！

后来的她也说女人需要有秘密，这个查不到记录的男人是她心底永远的秘密，杰克为她作画时是她一生最性感的时候。我想，杰克临死前的一番话也将是她这一生中听到的最美的情话吧。最后，也正是因为杰克的话让她不轻易放弃自己的生命，从而吹响了生命之哨。同时这也是一场最大的灾难，过程中人性的丑与人性的美（爱情的美）不断交织着。

故事也引发我们的深思。第一点就是经验主义很容易坏事，船长就是代表。第二，好的爱情最起码需要有共同语言，要对彼此感兴趣，需要有信任，要对另一半好，真诚的发自内心的好，也就是说要有保护对方的思想和行动。至于伟大的爱情就是在只能活一个的情况下给对方生的机会和希望，激励对方不要轻言放弃，勇敢活下去。第三，要对自然存有敬畏，我们不可能支配自然。第四就是人性的弱点，总是以为钱能摆平一切，总是畏惧死亡。人们总是自私的，承载活着的七百人的船只并未达到满载，总可以救人的，却因为担心别人抢船而不救人，导致人只存活了寥寥几个。

故事的结局由我们的女主角归于海洋，这也许是对那段往事最好的祭奠吧，也应该是故事最好的结局。

在困境面临时，所有的感情都是靠着回忆来支撑的，也是靠彼此的回忆来拉近的。既然余生所有的回忆都是他，那就让你们的感情在彼此带来的回忆中升温吧。

徐霜悦

住手吧！请不要抓走这最后一尾人鱼

——观电影《美人鱼》有感

童年的时候最喜欢安徒生童话里的一帧故事——《海的女儿》。美丽的小美人鱼为了爱情扔掉本该戳进爱人心脏的匕首，俯身跳入海洋的画面很长一段时间成为我的童年阴影。曙光初升，本该是希望的黎明却让小美人鱼化为了泡沫，让她永久的沉入黑暗的漩涡，这还不是最残忍的事。最残忍的，莫过于你为了那个人付出了生命的牺牲，那个人却毫无所觉，一切只是一场梦，醒了，全忘干净。

由周星驰执导，由江玉仪监制，邓超、罗志祥、张雨绮、林允等领衔出演的喜剧爱情片《美人鱼》。虽说电影改编自安徒生同名童话，但电影剧情与童话里的故事出入很大，完全可以当作一个全新的故事来看，这部影片仍带有很浓的周星驰式无厘头风格。

整部电影用一句话概括就是美人鱼女主角珊珊为了被破坏的海洋环境，装作人类的身形混入人类世界刺杀海洋破坏者男主角刘轩。

第一遍看你会发现完全不知所云，通篇除了看出一个保护海洋环境的主题，偶尔有一些莫名其妙的笑点以外，竟不知发生了什么。

第二遍看笑点还在那，却不知为什么，有一点酸酸的感觉，含着海水的咸涩，看到了美人鱼们为了保卫家园割裂了尾巴装作人类走路的模样，混进人类的世界，就为了杀了他们认为的“凶手”——刘轩。美人鱼们是单纯的，也是悲哀的，她们不知道，杀了刘轩，只要人类不除，或者说对海洋环境保护思想不重视的人不除，还会有第二个王轩、第三个徐轩，来来往往，永无穷尽。

第三遍看的时候，不单单觉得美人鱼可怜了，感觉剧中的每个人都可怜，正如那句“可恨之人必有可怜之处”，哪怕是里面的反派，都侧面的反映了人类的本性。虚伪、贪婪，剧中有一幕，女总裁若兰看到金鱼炸裂很害怕，然而却依然投资了青罗湾声呐杀害海洋生物的项目。剧中有句台词老是被人提起“为了钱”。

为了钱，可以使用声呐，赶尽无数海洋生物，让万里海洋变成四海；为了钱，可以残忍屠杀美人鱼，将其制作成标本，毫无人道；为了钱，可以不管其他生命，肆意破坏他们也是我们的家园，让整篇海洋夷为平地。

整部影片有很多细节的地方，隐晦又恰到好处的影射了当今社会的一些现象。比如当刘轩闯入了美人鱼的小屋，第一条来杀他的男人鱼犹豫再三没有杀他，可最后却被侵略者残忍杀害，暗示了海洋对我们的恶性有所包容，我们却变本加厉的伤害她；再比如美人鱼奶奶讲的那个年前美人鱼与郑先生的爱情故事后讲的那句话“人类是邪恶的，也是正义的。爱是包容，也是忍耐。”正是讲了人类为善为恶，皆在一念之间，思想引导的正确，可以保护海洋，让海洋生机盎然；思想引导错误，也会让美丽的海洋面临灭顶之灾。

初来舟山，我在跨海大桥上看到荒漠似的大海，怎么也找不到记忆中碧海蓝天的模样，怎么也找不到我们心中的小美人鱼。住手吧！请不要抓走这最后一尾人鱼，我希望，天亮的时候不是看到人鱼幻灭的泡沫；我希望，我们能用自己微薄的力量，积水成渊，还地球一个蓝色的，带着干净咸湿味的海洋。

我们在舟山相遇

与海相遇

相遇在东科

你是否见过碧蓝色的海？

海边的日出日落？

海潮无声，

其实是我一直在等待你的声音。

来一场说走就走的旅行

END

本期监制：沈榆

本期编辑：余梦海

部分图片来源：zs阿森

投稿邮箱：zhddktwxmt